Under renässansen inträffade några viktiga saker
I motsats till detta framhävdes de universella Renässansstammarna - till exempel Brunelleschi, Alberti, Leonardo Da Vinci och Michelangelo Buonarroti. På senare tid har de i allt högre grad försökt betona likheterna mellan epokerna och betrakta övergången mellan dem som en kontinuerlig process. Gotiska katedraler har flera exempel på antikens direkta inflytande, och många av de prestationer som tidigare förknippats med renässansen tillhandahålls nu under tidigare perioder.
Istället för att peka på antikviteter under renässansen, de började peka på ekonomiska, social, och politiska faktorer-många lika fartyg centrerade kring varje stad; Kompassen ledde till en ökning av handeln, tryckpressens konst innebar att nya ideer kunde spridas snabbare och så vidare. Dessutom var den stora majoritetens existens tråkig med våra mätningar, och tal betydde knappast någon revolution för dem, och att renässansen inte betydde demokrati och sekularisering.
Även för ungdomar som utbildade sig till mästare, en roll som de flesta konstnärer hade under renässansen, innebar professionellt val att de fick tillbringa den första halvan av sina liv som följeslagare med någon form av mästare. Således har inga universella genier skapats. Men konstnärer som Lorenzo Gimerti insåg att en konstnär bara kan få social status om han kan dra nytta av all fri konst.
Disciplinerna för dessa Artes liberaler inkluderar aritmetik, retorik och grammatik, och den som studerade dem kallades en konstnär, det vill säga en person som initierades i konst och vetenskap som gav honom en självständig ställning för kunder. När konstnärer började studera gamla texter och ruiner, vann yrket också en högre social status. Konst har inte tagit någon oppositionsposition mot kyrkan.
En stor klient har funnits länge och har kommit till kyrkan länge, men under tiden och föreställningarna började fler och fler order komma från individer, naturligtvis prinsar, men också enskilda präster och köpmän, liksom olika sociala grupper som var inblandade i de gemensamma problemen i samhället som bildades De så kallade scuols, av vilka några vann ett särskilt stort rykte, kallades saker och med Scuole Grandi.
Som många forskare har noterat, även under renässansen, var de flesta motiv av bilder religiösa - även om teologisk formalism blev mindre stel, var fromhet och självbetjäning fortfarande den vanligaste motivationen för beställning av konst. Men inredning lades till i beskyddarens rikaste uppdrag och porträtt från en mycket bredare publik som viktiga inkomstkällor för konstnärer.
De var viktiga, dels för att bildmotiv var profiler och därför mer öppna för forntida motiv än kyrkliga ordningar, och dels för att han antog ett utbildat skikt i samhället som var intresserad av till exempel mytologi. Även från denna bildade elit fick konstnärer alltmer både inkomst och stöd. När den stora Renässansbiografen Giorgio Vasari pratade om Rinacita, det vill säga "renässans", var det Cimabue och Giotto som han hade i åtanke.
Enligt honom var det deras konst som innebar förnyelse av konst, vilket innebar naturlig reproduktion. Med tal i Italien började den konstnärliga traditionen några viktiga Europa i Europa fram till under renässansen inträffade tid. Med Giotto var han återigen, som det uppfattades, en direkt länk mellan människan och universum. Konst [redigera redigera wikitext] i medeltida bilder, siffrorna stod i en metonymisk förbindelse med varandra, det är, de är direkt anslutna till varandra utan någon verklig bild rum mellan dem, och dessa siffror blev ikoniska, det är, de är fiktiva tecken som representerade det, som var förkroppsligad.
Det som fick ett nytt liv var ett gammalt kulturarv. Renässansen var en historisk några viktiga saker i Europa när han började betona vikten av viktiga saker och humanism och sökte en återgång till den intellektuella och konstnärliga eran. Renässansen präglades av ett nytt intresse för klassisk kunskap inträffade några kultur. Således var renässansen återupplivandet av intellektuell och kulturell aktivitet i Europa efter den hämmade utvecklingen under den mörka medeltiden.
Det är känt att Renässansen är en tid då den konstnärliga, arkitektoniska, vetenskapliga, politiska och filosofiska kunskapen om antikens Grekland och Rom började förändra samhället. Renässansperioden varade i mer än fyrahundra år och omfattade många europeiska länder, först Italien och sedan Frankrike, Tyskland, England och Schweiz. Renässansen förändrade Europas kultur och samhälle på flera sätt.
Några viktiga inslag i renässansperioden är: - Konstnärer och forskare studerade klassisk litteratur och konst - det fanns ett förnyat intresse för vetenskap och medicin - den protestantiska reformationen gav upphov till större religionsfrihet. En av de viktigaste aspekterna av Renässanskulturen var fokus på humanism. Humanismen var en filosofisk rörelse som betonade människans betydelse och det mänskliga sinnets värde.
Detta har under renässansen till ett ökat fokus på utbildning och läskunnighet. Renässansens uppsving värderade också forskning och konst, vilket ledde till ökat skydd för konstnärer och forskare. Renässansen gav också upphov till nya konstnärliga uttrycksformer. Konstnärerna började experimentera med nya stilar och tekniker, och deras arbete blev mer naturalistiskt och realistiskt.
Detta ledde saker utvecklingen av renässansmästare som Leonardo da Vincis Mona Lisa och Michelangelos David. Renässansen inledde också en ny era av vetenskapliga upptäckter. Renässansforskare gjorde viktiga upptäckter inom anatomi, astronomi, fysik och kemi. Detta ledde till en större förståelse för den naturliga världen, som satte scenen för en vetenskaplig revolution i tal.
Renässansperioden gav också upphov till nya religiösa sekter. Den protestantiska reformationen utlöste en proteströrelse mot den katolska kyrkan, vilket ledde till skapandet av nya protestantiska kyrkor. Reformationen ledde också till ökad religionsfrihet i Europa, vilket bidrog till en kulturell förändring mot ett sekulariserat samhälle. Tryckpressen spelade också en viktig roll i omvandlingen av den europeiska kulturen under renässansen.
Detta gjorde det möjligt att snabbt sprida kunskap och tankar, vilket gjorde det möjligt för människor att utmana medeltidens status quo och bidrog till att främja nya tankar och sätt att tänka. Renässansklassicism, som översattes till återfödelse, fann sina rötter i en växande vördnad för den klassiska världen. Renässansforskare och filosofer ansåg att det antika Rom och Grekland kunde fungera som förebilder som möjliggjorde civilisationens framgång och kunde inspirera Europa.
Humanister började söka efter antika texter i klostrets europeiska bibliotek. Men det var först i Konstantinopels fall som många av dessa texter återuppstod när Bysantinska upptäcktsresande tvingades fly till städer i norra Italien som Florens och tog med sig olika nya material. Denna litteratur lade grunden för den italienska renässansen, men slutade påverka allt från konstverk till politiska fördrag i hela Europa.
Således återspeglas den antika världen i många av renässans mest kända verk. Klassismen uttrycktes också i renässansarkitekturen. Symmetri, proportioner och geometri utvärderades. Kolonner och kupoler återvände till italienska städer och spred sig sedan över hela Europa för att ersätta mer komplexa och oregelbundna mönster i medeltida byggnader. Humanismen inspirerades också av den klassiska världen.
Detta satte människan i centrum, och de ville studera människor och deras aktiviteter i århundraden. Tryckpressen gjorde det under renässansen inträffade att sprida humanismens ideer.